Clive Davis ha muerto: ha muerto el cantautor que crió a los músicos

El músico Clive Davis, un reconocido productor y ejecutivo que ha contratado y promocionado a artistas como Janis Joplin, Bruce Springsteen y Whitney HoustonMurió el lunes en su casa en la ciudad de Nueva York, según la publicista de Davis, Aliza Rabinoff. Tenía 94 años.

Davis fue hospitalizado recientemente con una infección de las vías respiratorias superiores.

“A nivel mundial, nuestro padre es una leyenda musical cuya visión, inspiración y búsqueda incesante de la excelencia marcan la pauta para innumerables vidas”, dijo su familia en un comunicado. “Descubrió, guió y defendió a los mejores artistas de la historia de la música moderna, dejando una marca indeleble en una cultura que perdurará por generaciones.

“Para su familia, Clive es papá y abuelo, siempre en el centro de nuestras vidas, una fuente de sabiduría, fortaleza, aliento y amor infinito. Independientemente de sus logros profesionales, nunca olvidó lo más importante: las personas que amaba”.

Conocido por su oído infalible para la nueva música y una habilidad innata para navegar por las corrientes de la música popular, Davis gobernó Columbia, Arista y J Records. Recientemente se desempeñó como director creativo de Sony Music Entertainment.

La carrera del productor ganador del premio Grammy ha abarcado seis décadas y ha estado marcada por el éxito y la agitación mientras encuentra una estabilidad increíble, con Rod Stewart, TLC, Carlos Santana, Aretha FranklinBarry Manilow, Alicia Keys y Christina Aguilera entre otros. También fundó Bad Boy Records con Sean “Diddy” Combs, hogar de artistas de hip-hop como GRANDE GRANDE

Los fanáticos dicen que la longevidad del ex productor como ejecutivo de una compañía discográfica se debe a su capacidad para unir artistas con canciones imperdibles, lo que a menudo encabezó las listas y le valió nominaciones al Grammy. Su fiesta anual previa a los Grammy es un evento de la industria que no debe perderse, incluso cuando parece verse afectada por la pandemia de COVID-19 en 2021.

“La música ha perdido a una de las figuras más importantes e influyentes de la actualidad, y yo he perdido a un querido amigo y mentor”, dijo el jefe de la Academia de Grabación, Harvey Mason Jr., a The Times en un comunicado. “Clive ha sido un generoso partidario de MusiCares, y la Academia de la Grabación se enorgullece de copatrocinar con él la Gala Anual Pre-Grammy durante más de 15 años, una tradición que Clive comenzó hace más de 50 años, reuniendo la mejor música y talento cada año el sábado por la noche antes de los Premios Grammy.

El objetivo principal de Davis es “encontrar una canción que se sienta natural, de modo que no haya sensación de artificialidad cuando la canten”, dice. Los tiempos en el año 2014.

Davis nació el 4 de abril de 1932 en Brooklyn. Sus padres murieron cuando él era joven y se mudó con una hermana. Recibió becas completas para la Universidad de Nueva York y la Facultad de Derecho de Harvard y se graduó con honores en ambas. Comenzó su carrera profesional como abogado corporativo trabajando con CBS Records y finalmente fue contratado en las oficinas ejecutivas del sello.

El sello era el hogar de un joven Bob Dylan, quien se involucró con Davis cuando el joven cantante lanzó una canción llamada “Talkin’ John Birch Society Blues” en el álbum de 1963 “The Freewheelin’ Bob Dylan”.

Davis, como abogado general de Columbia, sintió que algunas líneas de la canción de protesta eran ofensivas y le dijo al enojado compositor que no las incluiría en el disco, escribió en una de sus dos memorias. Aunque estaba enojado, Dylan fue paciente.

Davis agradeció la asistencia Festival Pop de Monterrey – un festival de música de 1967 que contó con actuaciones tan emocionantes como The Who, Jimi Hendrix y Jefferson Airplane – para abrirle los ojos a la escena musical de la locura. El evento lo puso en contacto con Joplin, quien entonces era el cantante principal de la banda de rock Big Brother and the Holding Company. Fue su primer fichaje, y probablemente el mejor, decía a menudo.

Durante su mandato en Columbia/CBS, la compañía abrió sus puertas a la música folk, lanzando álbumes debut de Springsteen, Santana, Aerosmith, Laura Nyro y Billy Joel.

Cuando Springsteen tocó la primera grabación de su primer álbum, “Greetings From Asbury Park, NJ”, Davis le preguntó si podía conseguir algún material extra porque no sentía que fuera a pasar nada.

“Fui a la playa y escribí ‘Blinded by the Light’ y ‘Spirit in the Night'”, dijo Springsteen más tarde. “Fue una buena decisión. Eran dos de mis canciones favoritas del disco”.

Pero Davis pensó que estaba gastando demasiado y fue despedido de CBS en medio de acusaciones de que utilizó dinero de la empresa para bar mitzvahs y otros gastos personales, cargos que nunca han sido probados. Rápidamente fundó Arista Records, donde continuó su éxito con grandes eventos.

Después de firmar con Houston a la edad de 19 años, se convirtió en una de las cantantes femeninas más exitosas en la historia de la grabación. En 1999, dirigió el álbum de regreso de Santana, “Supernatural”, devolviendo al cantante a la radio moderna y ganando ocho premios Grammy en el proceso.

Sin embargo, el toque de Midas se preguntó cuando el dúo alemán de R&B Milli Vanilli consiguieron éxito internacional y los Grammy sólo cayeron en desgracia cuando se descubrió que ninguno de los miembros de la banda cantaba sus canciones. Posteriormente, el dúo fue despojado de su Grammy. Davis insistió en que no estaba al tanto del engaño.

A pesar de sus logros, Davis se vio obligado a dejar Arista en 2000, oficialmente a los 71 años y después de la edad de jubilación. Pero no se detuvo, creó J Records, filial de BMG, y marcó con artistas como Alicia Keys y Busta Rhymes. Cuatro años más tarde, fue nombrado director ejecutivo de BMG North America, lo que incluía la supervisión de Arista.

Ha trabajado estrechamente con varios finalistas de “American Idol” en la cima de la popularidad del concurso de canto, incluidos Clay Aiken y Ruben Studdard. En 2007, se enfrentó públicamente con la ganadora de “Idol”, Kelly Clarkson, por la gestión de su segundo álbum. Se disculpó públicamente pero insistió en que el álbum podría haber sido mejor.

En 2009, Davis volvió a hacer algo al devolver al conmovedor Houston a la cima de las listas con su álbum de regreso, “I Look to You”, que debutó en el número 1 de las listas de Billboard. El cantante, que tenía previsto asistir a la ceremonia anual previa a los Grammy en 2012, ahogar en una bañera del Beverly Hilton la noche anterior al evento. Posteriormente, las pruebas de toxicología revelaron cocaína y otras drogas en su organismo.

“Por un tiempo, creí que ella había dejado las drogas”, dijo Davis sobre los últimos años de Houston, dedicando gran parte de su segundo disco al titán del pop. Ella lo visitó en su casa en Los Ángeles antes de morir y él llegó a creer que ella estaba limpia y comenzó a regresar. “Ni ella ni la mía comprenden que está coqueteando con la muerte”.

Como productor, Davis ha otorgado cuatro premios Grammy, dos con Santana, uno con Clarkson y uno con Jennifer Hudson, pero ha otorgado muchas nominaciones y premios a artistas. También recibió el Premio Grammy Trustees en 2000 y el Premio del Presidente en 2009.

El Museo Grammy en Los Ángeles nombró al lugar de 200 asientos Teatro Clive Davis y el Salón de la Fama del Rock & Roll incorporó a Davis en 2000. La Universidad de Nueva York nombró al departamento de música de la escuela de arte Centro de Música Clive Davis. Se compara con Stanley Tucci en la película biográfica de 2022 “Whitney Houston: Quiero bailar con alguien”.

“Clive fue uno de los primeros en reconocer el tremendo impacto que el Museo Grammy podría tener, no sólo en la industria musical sino también para los amantes de la música”, dijo el lunes en un comunicado el presidente y director ejecutivo del Museo Grammy, Michael Sticka. “No solo reconoció nuestro impacto, sino que también nos apoyó mucho como la primera persona en hacer una donación de siete cifras para promover nuestra misión y nuestra misión”.

Davis ha estado casado dos veces y publicó sus primeras memorias, “Clive: Inside the Record Business”, en 1975. Siguió con “The Soundtrack of My Life” en 2013, en el que reveló que es bisexual. Escribió que comenzó a tener relaciones sexuales con un hombre durante una actuación en la ciudad de Nueva York y comenzó a llevar una “vida bisexual” tras separarse de su segunda esposa, Janet Adelberg, con quien tiene dos de sus cuatro hijos. Tuvo dos parejas estables más adelante en su vida.

“Mi familia lo sabe y mis amigos más cercanos lo saben”, le dijo a Rolling Stone en 2013. “Pero la bisexualidad se entiende y se entiende como: ‘O eres gay o heterosexual, o estás mintiendo’. Pero esto no es cierto. Quizás debería haber tenido la confianza para ventilar el tema antes. Pero sé que lo difundiré cuando escriba mi autobiografía. “

A Davis le sobreviven sus cuatro hijos; Fred, Lauren, Mitchell y Doug; ocho nietos; dos bisnietos; y su socio de toda la vida Greg Schriefer.

Saad es un ex redactor del Times. Estallido quirúrgicoútil doEl escritor Mikael Wood y el redactor del Times August Brown contribuyeron a este informe.