Por qué “The Invite” de Olivia Wilde debería ser nominada al Oscar por A24

Votantes de los Oscar… no olviden confirmar su asistencia.

“The Invite”, el tercer largometraje como directora de Olivia Wilde y el trabajo detrás de cámara más elegante y seguro de su carrera, es una película independiente con mucho que decir. Los votantes de los Oscar no deberían tener miedo de escuchar. A24, el distribuidor que compró la película en Sundance, tiene que tomar una decisión real. ¿Trata a “The Invite” como una aventura de verano o como el jugador trofeo que claramente puede ser?

La segunda opción es claramente correcta.

Cuando “The Invite” se estrenó en Sundance en enero, recibió un entusiasta aplauso, no siempre un hecho en Park City, donde el aire es demasiado enrarecido y demasiado frío para eso. Eso llevó a una guerra de ofertas de varios días, que A24 ganó por 12 millones de dólares.

Una nueva versión en inglés de la película española de 2020 de Cesc Gay, The People Upstairs, la película cuenta la historia de Joe (Seth Rogen) y Angela (Wilde), una pareja de San Francisco casada desde hace mucho tiempo que se está desgastando y que invita a cenar a los magnéticos vecinos del piso de arriba Hawk (Edward Norton), Pinauz el denél (Ptoneates) y Cruz.

Variedad El destacado crítico de cine Owen Gleiberman lo comparó con un moderno “¿Quién teme a Virginia Woolf?” en su revisión, y los críticos en todos los ámbitos apuntaban al mismo linaje. Es una comparación merecida, pero lo que hace la película de Wilde es casi imposible: sigue siendo divertida mientras chupa sangre. Eso es algo que los votantes de la industria pueden responder en esta era moderna de los Oscar.

Wilde nunca ha dirigido con tanto control.

Llamó la atención en 2019 con su debut como director “Booksmart”, que recibió cierto reconocimiento en giras como nominaciones al WGA y BAFTA por guión original (Susanna Fogel, Emily Halpern, Sarah Haskins, Katie Silberman) y al Globo de Oro a la mejor actriz (musical o Feldydstein). Su siguiente esfuerzo detrás de cámara, Don’t Worry Baby, no fue tan bien recibido por la crítica. Pero sus dos películas anteriores han sido rentables: “Booksmart” ganó 25 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de 6 millones de dólares y “Don’t Worry Darling” ganó 88 millones de dólares con un presupuesto de 30 millones de dólares.

En el programa “The Invite”, se esfuerza como cineasta y actor. Toda la imagen se desarrolla en un apartamento durante la noche, y él la interpreta como una pieza de cámara que se niega a permanecer en el escenario, trabajando a través de espejos y puertas. También es su mejor interpretación actoral desde el drama independiente de 2015 “Meadowland”. Como Ángela, es cruda, autocrítica y, sin embargo, muy divertida, y nunca deja que la mano del director sacuda los nervios de la actriz.

Sin embargo, la fuerza impulsora detrás de todo es el apasionante guión de Rashida Jones y Will McCormack, quienes mostraron su magia por primera vez cuando coescribieron la comedia romántica independiente “Celeste and Jesse Forever”. McCormack ganó más tarde un Oscar por el cortometraje “If Anything Happens I Love You”, que codirigió con Michael Govier. Al formar equipo aquí, él y Jones brindan su mejor momento hasta el momento. El diálogo crepita como un cable con corriente, la estructura es despiadada e inteligente, tan enérgica como la pluma de Aaron Sorkin. Las risas nunca terminan, y en una temporada que premia tanto los originales como las adaptaciones, este escrito es algo que los votantes recordarán cuando voten en enero.

Pero incluso un gran guión puede perderse sin los actores adecuados, y gracias a Dios por este cuarteto.

Rogen ofrece su mejor actuación actoral en una película desde “Steve Jobs” (quizás su carrera), cambiando su habitual dejadez por una actuación contundente y genuinamente en evolución. Atrás quedaron los días en los que era simplemente un fumador de “Pineapple Express” y “Knocked Up”. Y aunque sigue siendo un “usuario recreativo” en esta película, pronuncia sus líneas con mordiente. Si la película continúa ganando impulso y penetrando el espíritu cultural, y si obtiene un Emmy que hace historia por la primera temporada de la comedia The Studio de Apple TV, me pregunto si el hombre de 44 años podrá obtener la primera nominación al Oscar de su carrera. Al menos los Globos de Oro probablemente podrían morder el anzuelo por una actuación como la suya. ¿Pero tal vez pueda llegar más lejos?

Norton, cuatro veces nominado al Oscar, alegre y despreciable como Hawk, ofrece su interpretación más vívida desde “Birdman”. Y Cruz, como la terapeuta sexual que convierte la velada en un confesionario, se desempeña a un nivel que no había alcanzado desde “Madres paralelas”, completamente serena y aguda. Es un gran año para la ganadora del Oscar por “Vicky Cristina Barcelona” (2008), que también tiene la ganadora de Cannes “La Bola Negra” en Netflix y el próximo proyecto de Florian Zeller “Bunker” junto a su marido Javier Bardem. Será interesante ver si el nuevo cambio de rama de actuación, que permite que varias actrices sean nominadas en la misma categoría, podría ponerla al frente de la fila cuando llegue la temporada de los Oscar.

Estos cuatro actores no tienen ningún eslabón débil.

Cada artesano es esencial en el evento de premiación y vale la pena verlo. Yorgos Mavropsaridis, editor de mucho tiempo de Yorgos Lanthimos y editor de “Favorito” y “Cosas malas” nominados al Oscar, junto con el editor Anthony Boys, le dan a la película su energía palpable. Encuentran un momento cómico y un latigazo de emoción en el mismo corte. Las películas de Adam Newport-Berra convierten una secuencia única en un espacio visualmente vívido, utilizando los rostros de los actores como lienzos para una historia conmovedora. Además, la partitura de Devonté Hynes, a la vez angustiosa y divertida, eleva su expresión tonalmente pesada, algo que la industria musical puede encontrar y apreciar.

También me encantaría ver a “The Invite” como diseñador de producción. Jade Healy construyó todo el apartamento de San Francisco que sirve como quinto personaje de la banda. El diseño de producción moderno rara vez se rompe en los Oscar, donde la industria se esfuerza por premiar el esplendor de la época y la construcción de mundos de fantasía. Algunas raras excepciones muestran lo especial que es este galardón, como “Ella” en 2013 y “El Padre” en 2020. Merece unirse a esas filas.

Nada de esto sucede por sí solo. Los concursos de premios para este tipo de películas se construyen de adentro hacia afuera, no se encuentran. A24 debería saber cómo construir uno mejor que nadie, considerando cómo convirtió una comedia de acción de ciencia ficción con tapones anales y consoladores voladores en una de las ganadoras de Mejor Película más premiadas de la era moderna por Everything Everywhere All at Once.

Como buen organizador de fiestas, A24 tiene que recibir las invitaciones a tiempo y dejar que la gente se enamore de las aburridas fiestas del verano (y del año).